“有没有人觉得两个孩子演的很好?”李岚迪出声道:“特别是大眼睛那个。”

    “嗯,特别自然。”于胜龙同意道:“小女孩那一跪我彻底绷不住了。”

    韩雪菲微笑,身为表演导师,自然研究过童星演技课题,其实她俩在“演”也没“演”。

    曾经用十几个小孩做过实验:先设计试戏片段一样的场景。在情绪爆发点,比如被老师冤枉时,孩子们随口说出的话和台词竟然都是一样的?

    换成其他段落就会和台词有差别?

    然后给他们讲这段戏,孩子们看过台词又演一遍,情绪爆发没有问题,但其他段落两个孩子就卡壳了?

    导演最怕两种戏:儿童戏和宠物戏。

    对于很多跑组的童星,父母特别是母亲的高度影响甚至就决定孩子的高度。试戏之前都是妈妈读完剧本,然后把她的理解说给孩子听。

    有对角色理解深刻的,也有理解肤浅的,还有干脆理解错误的。对于选角团队来说最困难的永远是找儿童演员,因为他们不可控。

    某种意义上十岁以下儿童演员的竞争最公平,能演就能演,不能演的话,资方再怎么砸钱塞人也没用。

    童星表演全靠那股子灵性!

    比如《芈月传》选角小芈月,导演去幼儿园,结果正好看见她在做导演。熟练有序的指挥着班里的小朋友:你应该站这个位置,等会要这么走位。

    看得一帮大人心生感慨!

    孩子在这个年龄段,天赋极大的凸显比重和威力。但想要把演员视为终生职业,那就是要跑N个马拉松。

    因为天赋会一点点的离你远去,最后剩下的是初心、热爱、坚持,还有沉淀。

    这就是童星为什么长大以后很难出头的原因。

    接下来是第三段表演,苏泽看过宋阳两部作品,感觉挺不错,是有演技的,可今天?

    离预期相差甚远。

    “苏泽你怎么看?”张紫枫问道:“谁演的更好?”

    “我能看出宋阳是对自己要求很高的演员。”苏泽毫不避讳道:“甚至可能会钻牛角尖,属于那种考99分都会自责的人。”

    “可惜没有把曹植吃透,太纠结细节,把自己陷进去,这时候反而需要跳出来,才能看见角色整体是什么样。”

    张紫枫神情一震,好有道理!

    “反而是杜春,看似中规中矩,但表现出斩立决的挣扎和决断,成为作品一个重要的转折。”

    “如果是我选,那就是杜春!”