“《电影情报站》，我是主持人蚊子，今天我们主要关注的是，商业大导演万小虎的最新电影。”
东南卫视经济频道，正在放映十点钟的一档娱乐资讯节目。
“万小虎，相信大家都不陌生了，2000年的一部……就在不久前下画的《风声》，创下了国产电影的新的票房纪录。不仅是在亚洲享有无数赞誉，他在好莱坞也不是籍籍无名之辈，一部《电锯惊魂》让他成为好莱坞的导演超新星……”
主持人蚊子穿着短裙洋装，靓丽又迷人，若在平时，电视机前的狼友们，恨不得不看娱乐讯息就看蚊子在上面走来走去的优美姿态。但是这一次不一样，某位狼友就很不给面子的嘟囔一句：“能不能快点介绍《通缉令》啊，废话真多。”
蚊子的废话还真的很多：“就在前一段时间，蒲公英的官网放出了消息，万小虎个人第七部电影《通缉令》已经立项，这一次，超乎所有人的想象，电影的投资达到了6000万美元，创下了华语片之最，也就是五亿多人民币啊！”
“我们知道此前陈凯哥宣布执导的《无极》，投资有3.5亿人民币，张一谋执导的新大片《十面埋伏》，总投资也差不多达到3亿人民币，未来一两年里，观众们肯定有福了，能够看到这么多国产的大片。”
“言归正传，《通缉令》立项之后，演员阵容迅速的选拔完成，内地当红小生陈昆很幸运的被选为男主角，好莱坞演员杰西卡.阿尔芭担任女主角。而大名鼎鼎的发哥将出演男二号。而关于电影的更多细节，我们只知道，这是一部改编自美国同名漫画的电影。”
“查了漫画后，知道了这样一个故事，是一个很普通的都市小青年。突然卷入了一场刺客联盟的刺杀阴谋之中，最终依靠努力，成为顶级的刺客，正义战胜了邪恶……对于万小虎为什么要拍这样一部电影，带着疑问，让我们进入今天的‘电影现场’。”
蚊子的废话结束后。镜头切换到了一处摄影棚，画面中无数记者举着话筒，万小虎则抱着三只话筒，在镜头前笑着说着什么。
旁白响起：“京城时间2月11号星期三，位于魔都拍摄基地的《通缉令》导演万小虎，接受了记者的采访。对自己的新电影做了详细的阐述。”
画面音，似乎是某位记者在提问：“万导，《通缉令》改编自美国漫画，为什么要拍一个美国故事，还把它改成了中国背景？”
万小虎靠在椅子上，翘着二郎腿，手里有三只话筒。神情很随意：“我改编这部漫画，不是要改编这个故事，而是对漫画中勾画出来的打斗场面非常欣赏，故事本身已经被我修改了很多，放在了香港这座城市中。总的来说，故事不重要，重要的是我要在电影中展示一个非常酷非常劲爆的动作场景。”
“电影中除了发哥，在好莱坞有影响力的一个没有，您认为这样一部华语片，如何面对美国观众？”
“其实华人在好莱坞你很难有多少影响力。像李小龙那样的，几乎不可能再复制了。所以你问我为什么只请了发哥，没请李连杰、龙哥、杨紫琼这些人，我只能说没有必要吧。而且我始终认为，明星是起到锦上添花的作用……你比如一部电影。不请明星可能拿3亿票房，请了明星可能拿4亿，但是一部电影只能拿2000万的票房，你请再多明星，它也顶多就拿5000万，想靠明星一下子拿几个亿，这不可能，要不然大家就拼明星了，谁还讲故事。”
万小虎说的这些，还算是客套，事实上他对明星的号召力，真不觉得有媒体炒作的那么夸张。后世也太多例子证明明星号召力就是虚的，《阿凡达》没一个明星，照样全球第一，《金陵十三钗》请了“蝙蝠侠”贝尔.克里斯蒂安，结果北美就拿了三十多万美刀，不是三千万也不是三百万，而是三十多万啦！
还有当年片酬世界第一的“船长”约翰尼.德普，拍了2.5亿美元成本的《独行侠》，结果赔的底裤都没了。
这样的例子太多太多。
故事不好，明星真没多大作用，尤其是《通缉令》这种依靠子弹拐弯作为噱头的动作电影，卖的不是明星而是场面。
记者又问：“华语片能够卖出大价钱吗？好莱坞对东方人的面孔似乎很模糊，很难辨认？”
万小虎笑说：“这是中美合拍片，故事也非常简单，没有东方的含蓄和委婉，我花的成本，都会在动作场面和特效制作上。观众不是来看这些东方脸孔，而是看打斗。一段简单明了的故事，一些火爆的镜头，这就是商业片了。”
“万导，据我所知，蒲公英和萨沙娱乐都不具备全球发行的网络，还是需要依靠大公司发行。记得梦工厂制作的《拯救大兵瑞恩》全球快5亿票房，梦工厂也只分到了3000万利润，《通缉令》需要多少票房才能回本呢？”
万小虎愣了愣，感觉这个问题莫名其妙：“额，不知道你从哪得出的这个数据，我觉得你应该先查一下好莱坞的发行和制作分成比例，在好莱坞，发行和制作的比例，发行方拿到的一般在票房的5%左右代理费，而投资方，拿到的分成是30%，尤其是根据首周和次周的浮动分账，比例可以高达50%只60%，也就是说，基本上我投资6000万美元，拿个两倍半的票房，仅票房分成就能保本了，其它的音像制品和周边产品都是赚的。”
全球电影市场的分账比例，涉及到进口片分账和本土电影分账。
进口片各地分账各地有所不同，但是通用惯例是制片35：发行17：院线48，也就是该地区影院院线分帐48%、国外制片方和发行方分账35%、该地区发行方分账17%这个比例。
东南卫视经济频道，正在放映十点钟的一档娱乐资讯节目。
“万小虎，相信大家都不陌生了，2000年的一部……就在不久前下画的《风声》，创下了国产电影的新的票房纪录。不仅是在亚洲享有无数赞誉，他在好莱坞也不是籍籍无名之辈，一部《电锯惊魂》让他成为好莱坞的导演超新星……”
主持人蚊子穿着短裙洋装，靓丽又迷人，若在平时，电视机前的狼友们，恨不得不看娱乐讯息就看蚊子在上面走来走去的优美姿态。但是这一次不一样，某位狼友就很不给面子的嘟囔一句：“能不能快点介绍《通缉令》啊，废话真多。”
蚊子的废话还真的很多：“就在前一段时间，蒲公英的官网放出了消息，万小虎个人第七部电影《通缉令》已经立项，这一次，超乎所有人的想象，电影的投资达到了6000万美元，创下了华语片之最，也就是五亿多人民币啊！”
“我们知道此前陈凯哥宣布执导的《无极》，投资有3.5亿人民币，张一谋执导的新大片《十面埋伏》，总投资也差不多达到3亿人民币，未来一两年里，观众们肯定有福了，能够看到这么多国产的大片。”
“言归正传，《通缉令》立项之后，演员阵容迅速的选拔完成，内地当红小生陈昆很幸运的被选为男主角，好莱坞演员杰西卡.阿尔芭担任女主角。而大名鼎鼎的发哥将出演男二号。而关于电影的更多细节，我们只知道，这是一部改编自美国同名漫画的电影。”
“查了漫画后，知道了这样一个故事，是一个很普通的都市小青年。突然卷入了一场刺客联盟的刺杀阴谋之中，最终依靠努力，成为顶级的刺客，正义战胜了邪恶……对于万小虎为什么要拍这样一部电影，带着疑问，让我们进入今天的‘电影现场’。”
蚊子的废话结束后。镜头切换到了一处摄影棚，画面中无数记者举着话筒，万小虎则抱着三只话筒，在镜头前笑着说着什么。
旁白响起：“京城时间2月11号星期三，位于魔都拍摄基地的《通缉令》导演万小虎，接受了记者的采访。对自己的新电影做了详细的阐述。”
画面音，似乎是某位记者在提问：“万导，《通缉令》改编自美国漫画，为什么要拍一个美国故事，还把它改成了中国背景？”
万小虎靠在椅子上，翘着二郎腿，手里有三只话筒。神情很随意：“我改编这部漫画，不是要改编这个故事，而是对漫画中勾画出来的打斗场面非常欣赏，故事本身已经被我修改了很多，放在了香港这座城市中。总的来说，故事不重要，重要的是我要在电影中展示一个非常酷非常劲爆的动作场景。”
“电影中除了发哥，在好莱坞有影响力的一个没有，您认为这样一部华语片，如何面对美国观众？”
“其实华人在好莱坞你很难有多少影响力。像李小龙那样的，几乎不可能再复制了。所以你问我为什么只请了发哥，没请李连杰、龙哥、杨紫琼这些人，我只能说没有必要吧。而且我始终认为，明星是起到锦上添花的作用……你比如一部电影。不请明星可能拿3亿票房，请了明星可能拿4亿，但是一部电影只能拿2000万的票房，你请再多明星，它也顶多就拿5000万，想靠明星一下子拿几个亿，这不可能，要不然大家就拼明星了，谁还讲故事。”
万小虎说的这些，还算是客套，事实上他对明星的号召力，真不觉得有媒体炒作的那么夸张。后世也太多例子证明明星号召力就是虚的，《阿凡达》没一个明星，照样全球第一，《金陵十三钗》请了“蝙蝠侠”贝尔.克里斯蒂安，结果北美就拿了三十多万美刀，不是三千万也不是三百万，而是三十多万啦！
还有当年片酬世界第一的“船长”约翰尼.德普，拍了2.5亿美元成本的《独行侠》，结果赔的底裤都没了。
这样的例子太多太多。
故事不好，明星真没多大作用，尤其是《通缉令》这种依靠子弹拐弯作为噱头的动作电影，卖的不是明星而是场面。
记者又问：“华语片能够卖出大价钱吗？好莱坞对东方人的面孔似乎很模糊，很难辨认？”
万小虎笑说：“这是中美合拍片，故事也非常简单，没有东方的含蓄和委婉，我花的成本，都会在动作场面和特效制作上。观众不是来看这些东方脸孔，而是看打斗。一段简单明了的故事，一些火爆的镜头，这就是商业片了。”
“万导，据我所知，蒲公英和萨沙娱乐都不具备全球发行的网络，还是需要依靠大公司发行。记得梦工厂制作的《拯救大兵瑞恩》全球快5亿票房，梦工厂也只分到了3000万利润，《通缉令》需要多少票房才能回本呢？”
万小虎愣了愣，感觉这个问题莫名其妙：“额，不知道你从哪得出的这个数据，我觉得你应该先查一下好莱坞的发行和制作分成比例，在好莱坞，发行和制作的比例，发行方拿到的一般在票房的5%左右代理费，而投资方，拿到的分成是30%，尤其是根据首周和次周的浮动分账，比例可以高达50%只60%，也就是说，基本上我投资6000万美元，拿个两倍半的票房，仅票房分成就能保本了，其它的音像制品和周边产品都是赚的。”
全球电影市场的分账比例，涉及到进口片分账和本土电影分账。
进口片各地分账各地有所不同，但是通用惯例是制片35：发行17：院线48，也就是该地区影院院线分帐48%、国外制片方和发行方分账35%、该地区发行方分账17%这个比例。