463g弦之歌
推荐歌曲：巴赫——g弦之歌
随着姜ae这个角色鲜活起来，随着“贝多芬病毒”的收视和话题高走，那“听得见吗”也迅走红，作为演唱者的金泰妍继年初的“如果”之后再火了一把，也被邀请到bc的“音乐中心”现场演唱了这歌。
同时，“听得见吗”在音乐排行榜上也节节攀升，在网络下载排行榜上，拿到了四周的冠军，还拿下了九月份cy的背景音乐冠军。而在“音乐银行”的排行榜上更是挤进了前五名，成绩斐然。
当李准奕版的“听得见吗”在十月初公开之后，更是取得了爆性的反应，一举拿下了“音乐银行”一周的冠军，这也是ost历史上的最好成绩。因为ost一般都是伴随电视剧播出，更少会专门上节目打歌，而且ost的销售量也很难敌过正规专辑。所以，ost要拿冠军是十分困难的。但这一次，李准奕版的“听得见吗”却创造了这个奇迹，再次证实了歌好、人红的事实。
“贝多芬病毒”严格算来，也可以说是一部励志剧，讲述的就是那一群被音乐抛弃的普通人，为了实现自己梦想而拼搏奋斗的故事。所以，贯穿整部剧的主线，自然不会缺少和困难斗争的部分了。
就连不可一世的姜ae，也面临到自己指挥的右手失去知觉，麻痹得没有没有办法正常指挥的窘境。这场戏对于李准奕来说，最大的挑战是要演绎出右手麻痹的感觉，在指挥的时候，手臂传达出来的停滞感是十分重要的。不过，相对而言，这场戏还算是比较轻松的了。目前，在戏中姜ae层出不穷的“凶言恶语”才是真正的挑战，李准奕还是第一次挑战如此恶毒的语言，比起姜ae来说，李准奕那点腹黑、恶作剧完全就是幼儿水平。
不过随着融入姜ae这个角色，李准奕对于少女时代两次面临黑海事件的心情也有了进一步的理解。虽然说是感同身受，虽然李准奕也可以感觉到那种彻头彻尾的灰心，但他终究是一个旁观者，终究没有亲身经历过，还是没有办法说百分百能够理解少女时代成员们的心情。这也是为什么李准奕劝慰金泰妍、林允儿的时候，并没有说“我理解你的心情”，也没有说面对这个情况应该如何如何，因为他知道自己是真的不了解，所以只是开导她们，希望她们不要一直沉浸在黑海事件所带来的冲击里。
从出道到现在，李准奕创作过不少激励人心的曲子，像“我们的彩虹”、“点一把火炬”都是十分出色的歌曲，他对于每一个艺人身后的辛酸是再了解不过了。可是纵使是身在这个复杂的圈子里，李准奕还是没有办法料到这里究竟会生什么事，anti又会做出什么过激举动。黑海，谁又能想象到，会有这样一片犹如午夜十二点的墓地般的演出现场出现呢？
“贝多芬病毒”里的每一个角色也都是如此，在逆境之中，和自己和生活做斗争，阻止他们实现梦想的，有肿瘤、老年痴呆这样无法抵抗的疾病因素，有金钱、职场这样无奈的社会因素，还有家庭、友情、爱情这样的情感因素，为了实现自己心中的一个音乐梦，每个人都在极力奋斗着。在这之中，高傲得不可一世的姜ae也不例外。
有好几次，李准奕都觉得，自己就是姜ae，又是在推特上的“桀骜大人”，为了实现心中交响乐梦想的阻碍，不是“贝多芬病毒”剧中的各种障碍，而是那一望无际的黑海，是来自anti们制造的舆论压力。在某些瞬间，李准奕就游走在“贝多芬病毒”的剧情、少女时代的处境和这个娱乐圈大环境之中，他都觉得自己有些混乱了。
这样错杂的情绪，在看到这样的一曲子时，刹那间恍若找到了泄的出口，宣泄而出。
在“贝多芬病毒”的配乐之中，有大把大把的交响古典乐，其中有一是来自巴赫（又译作巴哈）十分著名的“g弦之歌”。
完整地来说，这乐曲应该叫做“g弦上的咏叹调”，原曲是大提琴曲，但也曾被改编为小提琴独奏曲。该曲是作为巴赫“第三号管弦乐组曲”的第二乐章主题而闻名于世的。
在一次宫廷舞会上，巴赫的大提琴被做了手脚，除了g弦之外，所有的弦都断裂了。正当大家都准备看巴赫出糗之时，巴赫，他却仅仅只用了一根g弦，即兴演奏了一“咏叹调”，乐章悠长而庄重，充满了诗意，最后在静似祈祷般的气氛中收尾，震惊全场。这就是今天大家所传颂的“g弦之歌”。
只是一根g弦而已，巴赫却在这根弦上弹奏出了最动人的乐章，这就足以震撼人心了。人生无论面临什么样的窘境，无论有多么悲惨，只要自己不放弃，就一定能够演奏出越自我的华美乐章。
对于姜ae也好，对于“贝多芬病毒”也好，对于黑海事件也好，李准奕顿时灵感爆，迫不及待地拿出了自己的素描本，开始在上面奋笔疾书起来。古典乐，果然都是精华。
当具荷拉到达“波蒂法兰西”片场的时候，看到的就是这样的场面。林夕远和朴真宇站在靠背椅的不远处，两名保镖站在另一侧，四个人在守护着不让别人靠近李准奕，不知道的人还以为李准奕是在耍大牌。但具荷拉一下就看到了李准奕膝盖上的素描本，那低头的一抹专注，刹那间就让人知道，李准奕是在进行创作。
李准奕创作的时候，是两耳不闻窗外事，不能让任何人打扰的，不然他肯定会暴怒不已的。这件事，作为李准奕的好朋友，具荷拉又怎么会不知道呢。
所以，具荷拉也只是走到了林夕远的旁边，对着林夕远和朴真宇露出一个笑容，点点头算是打过了招呼，然后就安静地站在旁边，没有去打扰李准奕。由于两个人都尽量不出声音，所以林夕远和具荷拉就比手划脚的，把具荷拉是来探班的事简单地解释了清楚。
过了约莫五分钟，就可以听到李准奕双唇间轻溢出来的旋律，那是一十分大气悠长的旋律，一个个乐符就宛若一诗篇一样美好。忽的，李准奕又停了下来，做上一些修改，继而再次哼唱。如此反复了两三遍，又过了大约五六分钟，才算是完成。再一次的沉默比较久，差不多十五分钟之后，李准奕再次哼唱的时候，就配上了歌词。
“舞台灯光为谁点亮，祝福歌声唱出谁的感伤，这段追求理想的年少时光，执着的我们走过梦的海洋。多少次我退缩迷惘，有你一起让我更坚强。此刻当我演奏着，这g弦之歌，勇气就在我身旁。我的朋友，散场的时候，用g弦之歌唱出我的勇气，我不会彷徨，我不会悲伤，让我们的爱带着梦去飞翔。无论什么窘境，无论多么悲惨，我都会用我的g弦，演奏出属于我的华美乐章。”
李准奕的清唱，算不上大气，但是那哼唱之间的曲调，由于声音不高，居然有些大提琴低音的忧伤，拨动心底的那根g弦，鼻头就有些酸。
具荷拉抬起头看着天空的蔚蓝，不让满溢眼眶的泪水滑落下来，但还是失败了，泪水烫伤了脸庞，也烫伤了心房。具荷拉往旁边走了几步，慌乱地擦去泪水，尽量避免自己太过狼狈。
推荐歌曲：巴赫——g弦之歌
随着姜ae这个角色鲜活起来，随着“贝多芬病毒”的收视和话题高走，那“听得见吗”也迅走红，作为演唱者的金泰妍继年初的“如果”之后再火了一把，也被邀请到bc的“音乐中心”现场演唱了这歌。
同时，“听得见吗”在音乐排行榜上也节节攀升，在网络下载排行榜上，拿到了四周的冠军，还拿下了九月份cy的背景音乐冠军。而在“音乐银行”的排行榜上更是挤进了前五名，成绩斐然。
当李准奕版的“听得见吗”在十月初公开之后，更是取得了爆性的反应，一举拿下了“音乐银行”一周的冠军，这也是ost历史上的最好成绩。因为ost一般都是伴随电视剧播出，更少会专门上节目打歌，而且ost的销售量也很难敌过正规专辑。所以，ost要拿冠军是十分困难的。但这一次，李准奕版的“听得见吗”却创造了这个奇迹，再次证实了歌好、人红的事实。
“贝多芬病毒”严格算来，也可以说是一部励志剧，讲述的就是那一群被音乐抛弃的普通人，为了实现自己梦想而拼搏奋斗的故事。所以，贯穿整部剧的主线，自然不会缺少和困难斗争的部分了。
就连不可一世的姜ae，也面临到自己指挥的右手失去知觉，麻痹得没有没有办法正常指挥的窘境。这场戏对于李准奕来说，最大的挑战是要演绎出右手麻痹的感觉，在指挥的时候，手臂传达出来的停滞感是十分重要的。不过，相对而言，这场戏还算是比较轻松的了。目前，在戏中姜ae层出不穷的“凶言恶语”才是真正的挑战，李准奕还是第一次挑战如此恶毒的语言，比起姜ae来说，李准奕那点腹黑、恶作剧完全就是幼儿水平。
不过随着融入姜ae这个角色，李准奕对于少女时代两次面临黑海事件的心情也有了进一步的理解。虽然说是感同身受，虽然李准奕也可以感觉到那种彻头彻尾的灰心，但他终究是一个旁观者，终究没有亲身经历过，还是没有办法说百分百能够理解少女时代成员们的心情。这也是为什么李准奕劝慰金泰妍、林允儿的时候，并没有说“我理解你的心情”，也没有说面对这个情况应该如何如何，因为他知道自己是真的不了解，所以只是开导她们，希望她们不要一直沉浸在黑海事件所带来的冲击里。
从出道到现在，李准奕创作过不少激励人心的曲子，像“我们的彩虹”、“点一把火炬”都是十分出色的歌曲，他对于每一个艺人身后的辛酸是再了解不过了。可是纵使是身在这个复杂的圈子里，李准奕还是没有办法料到这里究竟会生什么事，anti又会做出什么过激举动。黑海，谁又能想象到，会有这样一片犹如午夜十二点的墓地般的演出现场出现呢？
“贝多芬病毒”里的每一个角色也都是如此，在逆境之中，和自己和生活做斗争，阻止他们实现梦想的，有肿瘤、老年痴呆这样无法抵抗的疾病因素，有金钱、职场这样无奈的社会因素，还有家庭、友情、爱情这样的情感因素，为了实现自己心中的一个音乐梦，每个人都在极力奋斗着。在这之中，高傲得不可一世的姜ae也不例外。
有好几次，李准奕都觉得，自己就是姜ae，又是在推特上的“桀骜大人”，为了实现心中交响乐梦想的阻碍，不是“贝多芬病毒”剧中的各种障碍，而是那一望无际的黑海，是来自anti们制造的舆论压力。在某些瞬间，李准奕就游走在“贝多芬病毒”的剧情、少女时代的处境和这个娱乐圈大环境之中，他都觉得自己有些混乱了。
这样错杂的情绪，在看到这样的一曲子时，刹那间恍若找到了泄的出口，宣泄而出。
在“贝多芬病毒”的配乐之中，有大把大把的交响古典乐，其中有一是来自巴赫（又译作巴哈）十分著名的“g弦之歌”。
完整地来说，这乐曲应该叫做“g弦上的咏叹调”，原曲是大提琴曲，但也曾被改编为小提琴独奏曲。该曲是作为巴赫“第三号管弦乐组曲”的第二乐章主题而闻名于世的。
在一次宫廷舞会上，巴赫的大提琴被做了手脚，除了g弦之外，所有的弦都断裂了。正当大家都准备看巴赫出糗之时，巴赫，他却仅仅只用了一根g弦，即兴演奏了一“咏叹调”，乐章悠长而庄重，充满了诗意，最后在静似祈祷般的气氛中收尾，震惊全场。这就是今天大家所传颂的“g弦之歌”。
只是一根g弦而已，巴赫却在这根弦上弹奏出了最动人的乐章，这就足以震撼人心了。人生无论面临什么样的窘境，无论有多么悲惨，只要自己不放弃，就一定能够演奏出越自我的华美乐章。
对于姜ae也好，对于“贝多芬病毒”也好，对于黑海事件也好，李准奕顿时灵感爆，迫不及待地拿出了自己的素描本，开始在上面奋笔疾书起来。古典乐，果然都是精华。
当具荷拉到达“波蒂法兰西”片场的时候，看到的就是这样的场面。林夕远和朴真宇站在靠背椅的不远处，两名保镖站在另一侧，四个人在守护着不让别人靠近李准奕，不知道的人还以为李准奕是在耍大牌。但具荷拉一下就看到了李准奕膝盖上的素描本，那低头的一抹专注，刹那间就让人知道，李准奕是在进行创作。
李准奕创作的时候，是两耳不闻窗外事，不能让任何人打扰的，不然他肯定会暴怒不已的。这件事，作为李准奕的好朋友，具荷拉又怎么会不知道呢。
所以，具荷拉也只是走到了林夕远的旁边，对着林夕远和朴真宇露出一个笑容，点点头算是打过了招呼，然后就安静地站在旁边，没有去打扰李准奕。由于两个人都尽量不出声音，所以林夕远和具荷拉就比手划脚的，把具荷拉是来探班的事简单地解释了清楚。
过了约莫五分钟，就可以听到李准奕双唇间轻溢出来的旋律，那是一十分大气悠长的旋律，一个个乐符就宛若一诗篇一样美好。忽的，李准奕又停了下来，做上一些修改，继而再次哼唱。如此反复了两三遍，又过了大约五六分钟，才算是完成。再一次的沉默比较久，差不多十五分钟之后，李准奕再次哼唱的时候，就配上了歌词。
“舞台灯光为谁点亮，祝福歌声唱出谁的感伤，这段追求理想的年少时光，执着的我们走过梦的海洋。多少次我退缩迷惘，有你一起让我更坚强。此刻当我演奏着，这g弦之歌，勇气就在我身旁。我的朋友，散场的时候，用g弦之歌唱出我的勇气，我不会彷徨，我不会悲伤，让我们的爱带着梦去飞翔。无论什么窘境，无论多么悲惨，我都会用我的g弦，演奏出属于我的华美乐章。”
李准奕的清唱，算不上大气，但是那哼唱之间的曲调，由于声音不高，居然有些大提琴低音的忧伤，拨动心底的那根g弦，鼻头就有些酸。
具荷拉抬起头看着天空的蔚蓝，不让满溢眼眶的泪水滑落下来，但还是失败了，泪水烫伤了脸庞，也烫伤了心房。具荷拉往旁边走了几步，慌乱地擦去泪水，尽量避免自己太过狼狈。